Jean-Paul ZENNACKER

Ardente Patience Jean-Paul ZENNACKER

Après deux premiers prix et un prix spécial au Conservatoire National Supérieur de Paris, et un passage à la Comédie-Française, Jean-Paul Zennacker a joué une soixantaine de rôles principaux tant à la télévision (notamment dans les séries La poupée sanglante et L'Ile aux trente cercueils, qu'au théâtre (répertoire et création contemporaine).

Il choisit ensuite de conjuguer ses activités d'acteur de théâtre, de réalisateur (une trentaine de mises en scène en France et à l'étranger), et de formateur (notamment à l'Ecole Nationale Supérieure de Paris – et dans des académies internationales - Montréal, et quatorze pays européens)…

Depuis trois ans, à la tête du Domaine de l'Acteur qui se consacre à l'art et aux techniques de l'acteur, il joue et met en scène de nombreuses créations (2011: Musée d'Orsay). Ses deux dernières réalisations ont représenté la France en 2010 puis en 2011 au Festival européen « Garden of Geniuses » de Russie (Domaine de Tolstoï).

Ardente Patience Frédéric KONTOGOM

Frédéric KONTOGOM

Frédéric Kontogom est sorti du conservatoire de Paris en 1999.

Il a eu comme professeurs Cathrine Hiegel, Dominique Valadier, et a participé aux ateliers de Patrice Chéreau « Henri VI », « Richard III », et Stuart Seide « mes pensées, vers toi s'en vont ». Ensuite, il a joué avec Myriam Boyer, Jean Luc Bideau.

Puis il a travaillé avec Christian Schiaretti, a joué Aîrolo dans « Mangeront-ils  » de Victor Hugo, et une pièce de Pablo Neruda « Splendeur et mort de Joaquim Murrieta ».

Olivia BARREAU

Ardente Patience Olivia BARREAU

Après avoir obtenu une licence d'Arts du Spectacle à Montpellier en 2002 elle fonde avec 9 autres comédiens Le Théâtre des Mains Libres, avec qui elle monte, et joue : Génousie de Obaldia, Mendiants d'amour de Levoyer et Chaviravi (création).

Elle se forme ensuite chez Périmony, Véronique Nordey et Delphine Eliet. Elle tourne pour la télé : Le Tchip Show, Ali Baba de Pierre Aknine aux cotés de Gérard Jugnot, « Tenir Tête » de Julia Cordonier, aux cotés de Sabrina Ouazani.

A Milan, elle travaille en italien autour d'Elettra d'Euripide mis en scène par Maria Stéfanache, suit un stage de Commedia dirigé par Luiz Jaime Cortez et joue dans plusieurs courts métrages dont « Conversations » de Themba Bhebbe, sélectionné au Short Film Corner de Cannes.

Au théâtre, elle écrit et met en scène « Brassens dans le texte » avec Frédéric Venant.

En 2012 elle adapte, met en scène, et joue une comédie de couple « L'Amour est aveugle mais le mariage lui rend la vue ».

Ardente Patience Nadine SERVAN

Nadine SERVAN

Formation : conservatoire de Toulon, Cours Perrimony, cours Simon, stages Andréas Voutsinas.

Elle débute au théâtre de la porte Saint Martin avec un premier rôle dans « Blaise » de C. Magnier avec Darry Cowl.

En tournée Karsenty ou à Paris, elle est la partenaire au théâtre de Darry Cowl, Jean Galand, Claude Pieplu, François Perier, Jean Pierre Darras, Maria Casares… sous la direction de Stellio Lorenzi, J. Mauclair, V. Tanase, R. Monod, G. Vitaly, Oscar Sisto (oncle Vania) C. Leguillochet, A. Maestrati, Michael Batz.

Après sept années d'interruption pour des raisons personnelles, elle crée de nombreuses pièces de J.J. Varoujean à Paris. D'Andrée Chédid, elle crée « Lucy La Femme verticale » qu'elle joue à Paris, en Province, en Palestine, en Haïti et aux Antilles françaises.

Toujours d'Andrée Chédid, elle se produit dans des soirées poétiques qu'elle joue en France et en Palestine. Avec Michael Batz, elle participe au spectacle « Chanson pour le Chili » et joue « une Ardente Patience » et crée « Bones » ainsi qu'un monomogue.

Au cinéma et à la télévision, elle tourne avec C. Autant Lara, S. Lorenzi, Jean Dewever, A. Maestrati, L. Iglésis, J.L. Muller, C. Barma etc…

Léo MÉLO

Ardente Patience Léo MÉLO

Après le conservatoire de musique et de théâtre à Porto Alegre et à Lisbonne où il travaille plusieurs formes musicales (afro-cubaines, violoncelle, guitare), il joue avec certains maîtres du théâtre international Augusto Boal, Adolfo Gudtkin, Julian Beck.

Auteur, compositeur et interprète pour Maniseros, Alma y Corazon et Rumbo Sur. Composition et interprétation des musiques des pièces de théâtre Chanson pour le Chili, Une Ardente Patience - Compagnie Yorick, Valentin le roulottier et La forêt rouge de Pascale Tedès, Le forgeron et la mort.

Comédien pour les spectacles Le Carambole de Pascal Tedes, Les années sales Del fuegos, Sur les frontière, Crève la geularde, Chanson pour le Chili…

Responsable d'ateliers de théâtre au sein de Yorick et dans plusieurs théâtres.

Valérie SUNER

De 1993 à 1996, elle dirige la compagnie, franco-tchèque, de théâtre de recherche, Le Théâtre Ensemble, avec Ivo Krobot et Michal Laznovsky. De 1997 à 2001, elle est assistante à la mise en scène de Michel Fagadau, directeur de la Comédie des Champs-Elysées.

De 2001 à 2002, elle est conseillère artistique de Gabriel Garran, directeur du Théâtre International de Langue Française, sur le Parc de la Villettte.

Depuis novembre 2002, elle travaille avec Michael Batz en tant que collaboratrice artistique sur ses spectacles et directrice adjointe de Yorick.

Romuald LESNÉ

II débute en 1997 au Théâtre National de la Colline à Paris en tant que régisseur lumière. C'est avec Pylade de Pier Paolo Pasolini, qu'il a signé sa première création lumière avec Arnaud Meunier et la Compagnie de la Mauvaise Graine, en décembre 2002.

Cette rencontre mène à une deuxième création La vie est un rêve de Pedro Calderôn de la Barca, en octobre 2004 et à trois formes courtes, extraits de textes de Valère Novarina, de Yannis Ritsos et de Nâzim Hikmet à la maison de la Culture d'Amiens.

En 2004, il commence une collaboration avec Michael Batz et Yorick, et crée les lumières de Le silence des étoiles textes et chansons de Pablo Neruda / Victor Jara et Fragments d'humanités écrit par dix auteurs contemporains.

Michael Batz - Parcours Artistique

Michael Batz

Après des études universitaires à Cologne et à Birmingham, ainsi qu'à la Royal Academy of Dramatic Art, Michael Batz a commencé sa carrière de metteur en scène au Old Vic de Bristol, avant de s'installer à Londres. C'est là qu'il fonde sa compagnie Yorick Internationalist Theatre, la seule troupe de théâtre internationale de Grande-Bretagne, formée d'artistes du monde entier, exilés ou réfugiés pour nombre d'entre eux. Avec Yorick, il a monté de nombreux spectacles provocateurs et stimulants, dont de nombreuses créations d'auteurs inédits en Grande-Bretagne.

Là, il a travaillé en contact étroit avec des auteurs comme George Tabori, Bernard-Marie Koltès, Heiner Müller, Gabriel Garcia Marquez, Isabel Allende et Dario Fo, mettant en scène de nombreuses créations de leurs œuvres, étant souvent le premier à apporter ces pièces sur la scène britannique. Tous ces auteurs sont devenus des amis proches, et Dario Fo et George Tabori comptent parmi les parrains de La Compagnie Yorick.

Michael Batz et Dario Fo

Dario Fo et Michael Batz en répetition de Fabulazzo Osceno

Un des premiers grand succès de Michael Batz a été sa production au Festival d'Édimbourg de la dernière pièce de Federico Garcia Lorca, Comedia Sin Titulo, cinquante ans après l'assassinat de l'auteur (Prix du Festival). Par la suite, il a remporté d'autres succès dans ce festival avec ses productions des pièces de George Tabori, dont Mein Kampf-Farce. Michael Batz a également travaillé à Moscou et Haifa.

En 1998, Michael Batz et Isabel Allende adaptent en langue anglaise La Maison aux esprits. C'est, à ce jour, la plus importante création de Michael Batz, à Londres. Cette version scénique a constitué une remarquable production épique en deux parties, racontant, avec émotion, cette passionnante histoire.

Michael Batz et Isabel Allende

Michael Batz et Isabel Allende durant les répétitions de LA MAISON AUX ESPRITS

En 2002, Michael Batz commence de réaliser ses créations en France, avec sa compagnie. Il a dirigé des ateliers professionnels dans plusieurs centres dramatiques nationaux, dont un stage AFDAS au Théâtre Gérard Philipe de St Denis (sur le réalisme fantastique au Théâtre Latino-Américain). Il a été conseiller artistique de Christian Schiaretti pour Mère Courage et d'Adel Hakim (sur la Commedia dell'Arte) pour Les Jumeaux Vénitiens de Goldoni au Théâtre d'Ivry.

Michael Batz et George Tabori

George Tabori avec Michael Batz et Bertold Brecht

Au printemps 2003, il réalise sa première création en France, La Femme Fantôme de Kay Adshead, à la Scène nationale de Cergy et au Théâtre Gérard Philipe-CDN de Saint-Denis. Ce spectacle a été repris au TGP pour un mois de plus; elle a ensuite été jouée au Théâtre Vidy-Lausanne pendant un mois fin 2003 et au Festival Européen de Stuttgart en Allemagne. Plus d'une centaine de représentations : Théâtre National de Toulouse, Théâtre de l'Union-CDN de Limoges, Scènes nationales de Guadeloupe, de Bar-le Duc, de Cergy-Pontoise…, tournée CCAS…, représentations spéciales jouées pour le quartier de la Goutte d'Or au Lavoir Moderne Parisien…, Théâtre Jean Vilar, et la Gare au Théâtre de Vitry.

À l'occasion du trentième anniversaire du coup d'État contre Salvador Allende, il crée Chanson pour le Chili, un collage de textes de Pablo Neruda et Victor Jara au Théâtre de L'Épée de Bois à la Cartoucherie, le 11 septembre 2003, et à L'apostrophe-Scène nationale de Cergy Pontoise en 2004. Le spectacle tournera ensuite au Festival d'Avignon, au Théâtre de Nîmes, au Forum Culturel du Blanc-Mesnil…

Il a mis en scène Fragments d'Humanités, commande écrit par 10 auteurs (Aurélie Filippetti, Nathalie Fillion, Carole Frechette, Mohamed Kacimi, Susana Lastreto, Fabrice Melquiot, Eddy Pallaro, José Pliya, Jean-Pierre Simeon et Elsa Solal), une commande à l'occasion des 100 ans du journal L'Humanité, créée à la Fête de l'Humanité en 2004 et jouée au Forum Culturel du Blanc-Mesnil, au Théâtre d'Auxerre, à la Scène nationale d'Albi, et pendant deux semaines au Théâtre International de Langue Française à Paris.

Michael a toujours beaucoup travaillé sur la culture latino-américaine, surtout sur le Chili. C’est travail a grandi encore plus à partir de la collaboration avec Isabel Allende sur adaptation théâtrale de La Maison aux Esprits, et il a rencontré de nombreux artistes chiliens, comme Angel Parra, Antonio Skàrmeta, et Joan Jara, la veuve de Victor.

Michael Batz

Oscar Castro et Angel Parra avec Michael Batz

C’est Isabel Allende qui lui recommande le texte d’Antonio Skàrmeta Ardente Patience. Un voyage au Chili en 2005 lui permet de revoir Antonio Skàrmeta lui-même, et autres figures importantes comme Juan Radrigan.

Donc, en mars 2005, Michael Batz adapte et met en scène Ardente Patience d'Antonio Skàrmeta, pour la Scène nationale de Cergy-Pontoise pour une première série de 2 semaines de représentations, et à la suite du grand succès (élu meilleur spectacle de la saison), pour une reprise d'une seconde série de 2 semaines la saison suivante.

Puis il dirige, en novembre 2005, la création en Belgique de La Femme Fantôme au Théâtre de Poche de Bruxelles, jouée pendant un mois et reprise pour un autre mois en janvier 2007. Cette version a beaucoup tournè en Belgique et a reçu le Prix du Théâtre Belge 2006.

Il crée Red Devils (Les Diables Rouges) de Debbie Horsfield au Théâtre des Carmes (Festival d'Avignon 2006) Le spectacle a été joué en tournée auThéâtre 95 de Cergy, à Saint-Denis, Sevran, Pierrefitte…, Alizay (Normandie), au Théâtre municipal de Roanne (Loire), à Gauchy (Somme); et pour 2 semaines au Grand Parquet à Paris, et au Lavoir Moderne Parisien.

En novembre 2006, il met en scène la version française de Comédie sans titre de Federico Garcia Lorca à l'Académie de Cirque Fratellini à Saint-Denis, vingt ans après le grand succès de la création britannique au Festival d’Edinburgh. Le spectacle est repris au Théâtre 95 de Cergy, au Théâtre de Sevran, et pour deux semaines au Théâtre de Pierrefitte pendant la saison 2007-2008.

Michael Batz

MB dans Comédie Sans Titre

Parallèlement, il a créé un spectacle cabaret No Pasarân-L'Espagne au Cœur, qui a été joué à Saint-Denis, Aubervilliers et à la Fête de l'Humanité.

Depuis son arrivé en France il mène beaucoup des actions culturelles, notamment des ateliers avec des jeunes; par exemple, à la fin de la saison 2007-2008, il crée une nouvelle pièce de Kay Adshead l'auteur de La Femme Fantôme, pièce spécialement écrite pour les jeunes adolescents, avec les lycéens de Saint-Denis.

Michael Batz a été le directeur artistique du Festival Salvador Allende qui s'est déroulé, à Paris et en Île de France, du 11 septembre au 11 décembre 2008, pour la célébration du centenaire de la naissance de Salvador Allende. Le festival, parrainé par le Président de la Région Ile de France et la Marie de Paris, comprenait des expositions, débats, colloques, cinéma, et des concerts de musiciens chiliens renommés comme Angel Parra, Inti lIIimani, Quimantu… Sa mise en scène de Chanson pour le Chili a été reprise dans le cadre de ce festival et joué au Cabaret Sauvage, à l'Espace Jemmapes, au Théâtre Jean Vilar de Vitry, au Dansoir de Karine Saporta a la BNF, et devant 1 200 spectateurs aux Folies Bergère.

Michael Batz

En 2009, il met en scène la pièce récente de Kay Adshead, Bones (Les Os) au Théâtre 95 - Scène conventionnée. Ensuite le spectacle a tourné partout en région parisienne. Il a été sélectionné pour le Festival Theatrale de Val d’Oise, et, avec La Femme Fantôme, pour l'ouverture de la saison 2010-2011 du Théâtre Jean Vilar.

En février 2013 ensuit la création de La Cage, pièce de la jeune écrivaine jamaïquaine Ava-Gail Gardiner, avec la première mondiale en Haïti (Jacmel et Port-au-Prince), et à l'Atrium Tropiques – scène nationale de la Martinique, suivi d'une tournée aux Caraïbes et ailleurs (Scène nationale de la Guadeloupe, Théâtre 95 Cergy, Auvers-sur-Oise, Fontenay-sous-Bois…).

Il a aussi recréé Ardente Patience d'Antonio Skarmeta, à Vitry et pour un mois à Paris, à la Cartoucherie, Théâtre de l'Epée de Bois, où le spectacle reçoit des critiques très favorables et l’attention personnel du ministère de la culture.

Après il a monté sa création d’AMABEL - une œuvre d'art de Terry Johnson, qui a vu sa première au Château d'Auvers-sur-Oise et au Théâtre 95.

Un premier travail sur 28 avril 1937, Guernica… de Susana Lastreto, a vu une avant-première, sur l’invitation personnel de la Maire de Paris, à l'Hôtel de Ville, le 28 avril 2017, a l’occasion du 70éme anniversaire du bombardement de Guernica.

Un grand projet Mexicain a commencé avec un spectacle sur Frida Kahlo, pièce de Veronica Rodriguez, et il prévoit une autre pièce de Veronica, Les Filles de Juarez, et l'adaptation par Michael de Pedro Paramo de Juan Rulfo;

Michael Batz

Expert en Commedia dell'arte, Michael Batz a travaillé deux ans en Italie avec Feruccio Soleri, Amleto Satori et Dario Fo. Récemment il à dirigè une master-class de Commedia deIl'Arte pour deux semaines à la scène nationale de la Guadeloupe. Excellent connaisseur du théâtre élisabéthain, il l'a enseigné à l'Université de Londres et dans plusieurs écoles de théâtre en Angleterre.

Il a aussi enseigné la théorie lacanienne du cinéma à l'Université de Londres. Michael se concentre pleinement sur ses mises-en-scène, mais dans les rares moments ou son temps le permet, il travail encore comme comédien, au petit et au grand écran, où ses contributions ont comprises plusieurs films pour le BBC ainsi que du travail avec Ridley Scott sur Bladerunner.

La reprise de Red Devils en juin 2018 pour la coupe du monde de Football; et autres éléments; sans oublier un regarde sur l'Inde, qui poursuit notre concerne avec la thématique des migrations : la création française de la superbe trilogie de Jatinder Verma, Voyages vers l'Ouest; nous avons aussi commandés des textes des auteurs comme Carole Frechette (Route No.1) ainsi que Kay Adshead (A Cracked Plaster Sky) et Ava-Gail Gardiner (titre provisoire Spanish Town)…

Michael vient de créer Working Girls (Voix des Femmes 1), en coproduction avec Les Tréteaux de France CDN, direction Robin Renucci; ce spectacle est conçu pour être jouer presque partout : dans les salles de théâtre, les salles des quartiers, médiathèques, lycées, collèges, « hors les murs » …

Pour l'instant il y a trois textes de Kay Adshead, Juan Radrigan et Isabel Allende; autres textes sont en cours de commande… Working Girls avait sa première à Londres au Tara Arts Theatre, et ensuite aux Journées Internationales du Théâtre à Dortmund (Allemagne); après le spectacle était joué à Paris au Théâtre de l'Opprimé et au Lavoir Moderne Parisien, fin 2020.

Après tout ça la longue crise de pandémie est intervenue, et Michael s'est concentré sur l'écriture; maintenant on espère que pour lui comme pour tout le monde les avenues seront ouvertes encore !

 

Michael Batz


La Compagnie Michael Batz

email : MBTheatre@hotmail.com

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